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勳伯格 SCHOENBERG

奧地利作曲家阿諾爾德·勳伯格於1874年9月13日出生在維也納,二十世紀著名的現代音樂作曲家之一,“表現主義”樂派的主要代表人物。
  勳伯格是一個自學成才的作曲家,小時候家境貧寒,十六歲時父親去世。這些不利的環境並沒能阻止他熱愛音樂和學習音樂的決心。他八歲時開始學習小提琴,以後又自學大提琴,參加業餘樂隊,而且自己嘗試著作曲。他經常如饑似渴地去聽音樂會和歌劇,從中得到學習和薰陶。父親去世以後,由於家境日益困窘,他到一家銀行當了辦事員,以增加一些家庭收入。就在這個時候,他偶然結識了作曲家亞曆山大·策姆林斯基,並跟他學了幾個月的對位法,而這就是後來成為現代音樂傑出作曲家的勳伯格所受到的唯一的正規音樂教育。從此,他開始了音樂創作生涯。1897年,他的處女作《D大調弦樂四重奏》問世。1901年他來到柏林,執教於斯頓音樂學院。後來又回到了維也納,於1910年擔任了音樂學院的和聲教師。第一次世界大戰開始後,勳伯格參加了奧地利軍隊。戰後在柏林普魯士藝術學院任教。1933年勳伯格離職赴美,擔任加利福尼亞大學的音樂教授。1941年他取得美國國籍,在那裏定居,直到逝世。
  勳伯格是一位具有大膽創新精神的作曲家,他的作品曾經引起過很大的爭議。他首創了“十二音體系”的無調性音樂,並且培養了許多“十二音體系”的作曲家。他和他的學生貝爾格、威伯恩被合稱為“新維也納樂派”,即“表現主義”音樂流派。他對音樂所進行的重大的、具有劃時代意義的改革,影響了一大批年輕作曲家,如達拉皮科拉、欣涅克以及肖斯塔科維奇等人都不同程度地受到了他的影響。
  勳伯格的音樂創作一般分為兩個時期:第一個時期大約從1897年至1908年。他這個時期的作品帶有晚期浪漫主義的特點,深受瓦格納的影響,這時的作品還沒有完全拋開調性。第二個時期大約從1908年至1912年,這個時期的作品已是“勳伯格風格”特點的作品了。這時期的音樂具有表現主義的特徵,“十二音體系”他已完全成熟,他的許多重要作品都是在這一時期寫出的。
  勳伯格的主要作品有:交響詩《光明之夜》、《佩列阿斯與梅麗桑德》、《室內交響曲》、歌劇《期望》以及為朗誦、男聲合唱和樂隊而寫的《一個華沙的倖存者》。此外還有幾首弦樂四重奏和許多鋼琴、聲樂作品等。   勳伯格除寫有大量音樂作品外,還有許多音樂理論著作,其中有《和聲學教程》、《和聲的結構與功能》和《風格與思想》等等。1951年7月13日,勳伯格在美國的洛杉磯逝世,終年七十六歲。
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